0
今天百视网小编就给我们广大朋友来聊聊短暂变大之夫电影,以下关于观点希望能帮助到您找到想要的答案。
一部关于出身的时候就是老人的电影
最佳答案观看地址
影片概况
译 名：本杰明·巴顿奇事
片 名：The Curious Case of Benjamin Button
更多中文译名：
返老还童
台湾译名：班杰明的奇幻旅程
香港译名：奇幻逆缘
影片类型： 爱情 / 剧情 / 奇幻 / 悬疑
导演：大卫·芬奇 David Fincher
国家/地区： 美国
对白语言： 英语
导演 Director：
大卫·芬奇 David Fincher
编剧 Writer：
艾瑞克·罗斯 Eric Roth (screenplay)/(screen story) and
罗宾·史威考德 Robin Swicord (screen story)原著 Original：
演员 Actor：
布拉德·皮特 Brad Pitt 本杰明·巴顿 Benjamin Button（中国大陆版配音：李幼斌、港台版配音：林峰）
凯特·布兰切特 Cate Blanchett 黛茜 Daisy（中国大陆版配音：苗圃、港台版配音：陈乔恩）
蒂尔达·斯文顿 Tilda Swinton Elizabeth Abbott
Lance E. Nichols The Preacher
朱莉娅·奥蒙德 Julia Ormond Caroline
杰森·弗莱明 Jason Flemyng Thomas Button
1919年，全世界的人民刚刚从第一次世界大战的阴霾中走出之时，却在美国的巴尔的摩发生了一件怪事。一个叫本杰明·巴顿(布拉德·皮特饰)的奇异婴儿在降生之后被亲生父亲托马斯·巴顿遗弃在老人院门口。因为，这个前所未有的怪胎竟然一出生就是一个古稀老人的模样。而巴顿的妻子也因为难产死去。幸运的是，一位好心的黑人妇女奎尼收养了巴顿这个怪异的婴儿。并在随后的岁月里，带他一起生活教育他成长，巴顿跟随着奎尼在老人院生活。但本杰明在老人院里遇到了彻底改变他一生的第二个女人——当时还仅仅6岁的小姑娘黛茜(艾利·范宁饰)，她是来看望她的祖母的，她的可爱和纯真彻底征服了“老男人”巴顿的心。而巴顿同样真诚、清澈的心也感动了小黛茜，两人之间的爱慕之心开始萌芽……
十几年后，第二次世界大战的战火更加猛烈地燃烧着整个世界。动乱局势中，本杰明·巴顿和许多美国人一样，乘坐船从美国来到英国为反法西斯战争做出贡献。这期间，他遇见了各种各样的人物，目睹到了真正人生的悲剧，也体验到人性最伟大的光辉。这当中，他遇见了伊丽莎白·阿伯特(蒂尔达·斯温顿饰)，拥有了一段短暂的恋情，而对方却已婚，不久就离去了。
二战争结束后，本杰明重返美国。此时的他已然摆脱了儿时老态的模样，渐渐成长中年人。并且，命中注定般地在纽约与儿时的梦中情人黛茜（凯特·布兰切特饰）重逢。而此时黛茜也出落成一位风姿可人、事业成功的漂亮舞者了。然而这时黛西却已另有爱人，本杰明只得黯然离去。
两人在一次的相遇，源于黛西的受伤，她再不能够舞蹈，黛西不愿让本杰明看到病床上的自己而让他离开。又过了几年，他们再次在老人院相遇。两人经过成熟的交往之后，终于在年龄和外表都完全匹配的情况下一同度过了幸福美好的几年时光。就在所有人都苦于岁月带给他们的衰老之时，本杰明·巴顿却犹如返老还童一般逆行而上。他们有了女儿，可是本杰明注定要年轻下去，最终变成孩童，他觉得自己无法陪伴孩子成长，选择离开……
[编辑本段]幕后制作
斥资1.7亿美元的大卫·芬奇电影
在过去的15年间，芬奇凭着他的勤奋还有那种骨子里的“挑衅与自命不凡”创作了大量的打上“大卫·芬奇式”标签的电影——《异形3》、《七宗罪》、《心理游戏》、《搏击俱乐部》、《战栗空间》、《十二宫》。在这些影片里充满了大卫·芬奇惯常的阴郁、忧沉、哀伤的基调，并且通过灯光的布置和摄影技术的运用营造这种低沉的氛围。在他的影片里很少使用自然光，大量的使用人造灯光以制造配合影片基调的光影效果。“这样做是为了让观众能拥有和主演拍戏时一样的心情和感受，一种不安定的情愫或者说有些偏执狂的意味。”芬奇说道而芬奇电影里的英雄，在影片结束时都会经历一些因为命运改变而带来的精神创伤。
当被问及为何要创造如斯基调的电影时，芬奇说道：“我不认为电影就只扮演取悦观众，娱乐大众的角色。我的兴趣在于伤痕电影。”芬奇提及的“伤痕”，不仅包括演员演后的那种感受，也包括观众在看后心里所留下的那种淡淡的哀伤。“有很多人认为我的电影是黑色的，是暗淡的，同时也有些扭曲，而我并非故弄玄虚，我只是想引发大家的思考。正如《本杰明·巴顿奇事》一样，在整个拍摄过程中我所想的就是我们必须确定同情本杰明的真实原因，是因为他的疾病，还是因为他的‘诅咒’，或者是其他。这是我们拍摄整部片子的基础，而只要坚守了这个基础，我们就能解释为什么在片中他就是要去到那些他该去的地方，找他应该找的人，做他应该做的事。”
奥斯卡最佳编剧再次执笔的感人剧本
这部影片的剧本经历了两位编剧的打磨——罗宾·史威考德和曾凭借《阿甘正传》获得奥斯卡最佳编剧的艾瑞克·罗斯。大卫·芬奇表示，“罗宾·史威考德的版本让我觉得这是个感人至深的爱情故事。而当我读到艾瑞·克罗斯重新改编的剧本后，我觉得它包含了更多人们对于‘生死命题’的追问，包含人类生命和情感的脆弱性。片中的主人公整个童年都被垂垂老矣的人群所包围，时常面对死亡的他却能十分适宜的应对，这本就是一个心理挑战，尽管他的心理成熟度很低，仅仅是个初生婴儿。试想想，如果我们刚出生时就面对一大群85岁左右的老年人，我们会有什么样的体会。”
演员塔拉吉·P·汉森在片中饰演奎尼，这个角色在菲茨杰拉德的原著中仅仅只是主人公本杰明的保姆，而在编剧的笔下她却摇身一变成为了本杰明的替身母亲。塔拉吉在采访时说，“因为有了这个身份的改变，让我不得不触景生情，可以说我不是在演戏，我只是在表现我自己。记得影片里我和本杰明之间有这样一段对话，我告诉他，‘绝大多数的人都会从外表上来对你进行判断，而不会去了解你到底是一个什么样的人。’这样的话我也常常对自己的儿子说——作为一个非洲裔的美国母亲。这也是我最喜爱这个片子的一个部分。”
对于影片的结尾部分，艾瑞克·罗斯将 “感动”放在了首位，他说，“我们所有的人都会经历父母的辞世，儿女的生长、成熟，自己的老去。我希望这部电影能够使人们用一种好的方式来化解一生中紧随而至的悲伤；同时，我也希望这部影片能够在青年群体中产生共鸣，希望能与他们通过影片进行对话，让他们能体会时间流逝和韶华不再的真正意味，尽管这也许并非是他们目前必须面对的问题。”
视觉特效再次面对挑战
对于一部主人公要从老年变成青年的影片，如何攻克特效制作的技术难关成了很多人都想知道的秘密。“处于耄耋之年的本杰明其实是一个合成体，用电子成像捕捉布拉德·皮特的面容，然后安在其他人的身体上。”导演大卫·芬奇在介绍影片的部分制作时说道，“依照我们的想法，这个合成体一定要做得天衣无缝。在观众眼前出现的就是一个整体，丝毫看不出是一个合成体。难点在于布拉德· 皮特的面部表演，由于是电子成像，必须对其表演时的脸部面容进行动态捕捉，以保证其真实性。对于我来说最大的挑战就是，无论做什么样的特技效果，必须让观众在第一时间认出那就是布拉德·皮特。”芬奇对特效技术要求甚高，为达到一个理想的状态，在特技效果和后期制作方面最后还追加了成本。“尽管最后的影片还不完全令我满意，但也实在很难想象如何能把它做得更好。”
其他
·本片改编自斯科特·菲茨杰拉德写于1922年的同名短篇小说。
·电影制作方和Levi's品牌服装有紧密的合作。为突现其真实性，该影片大量采用了Levi's的怀旧系列。
·布拉德·皮特的小女儿在本片串演了小角色，出演本杰明和黛西的女儿。
·本片将是泰德·汉森出演最后的一部电影。
[编辑本段]制作发行
制作公司：
派拉蒙影业公司[美国]
The Kennedy/Marshall Company[美国]
华纳兄弟影片公司[美国]
发行公司：
派拉蒙影业公司[美国](2008) (USA) (theatrical)
华纳兄弟影片公司[美国](2008) (non-USA) (theatrical)
华纳兄弟公司[日本](2008) (Japan) (theatrical)
华纳兄弟公司[荷兰](2008) (Netherlands) (theatrical)
Karo Premiere[俄罗斯](2008) (Russia) (theatrical)
特技制作公司：
Asylum VFX[美国](visual effects)
Digital Domain[美国](visual effects)
Drac Studios(make-up effects)
Hydraulx[美国]
Lola Visual Effects[美国](visual effects)
Ollin Studio
Special Effects Atlantic Ltd.[加拿大]
Gentle Giant Studios Inc.[美国]
其他公司：
Chapman and Leonard Studio Equipmentcamera car/cranes
V & J Translations[美国]Russian signage translations
Behind the Scenes Freight[美国]shipping by
Designer Wardrobe Trailerswardrobe trailer
Dolby Laboratories[美国]sound post-production
Movie Moverscast trailers/transportation/star trailers
Reel Securitysecurity
Rockbottom Rentalscell phone rentals/nextel cell phone rentals/modem card rentals/junxion box rentals/cellular fax rentals
ShowBiz Enterprisesdraperies
Star Waggons[美国]hair and make-up trailers
Global Tactical Servicessecurity services
精彩影评
我郑重其事的点下播放键。
一位垂暮老妇呼唤自己的女儿，开始诉说她生命中那个奇异的男子，故事开始于1918年。
第一眼看到婴儿时期的本杰明，褶皱的皮肤，苍老的神态，心中一阵悸动，恶俗的父亲遗弃了他，善良的人们收留了他，从此这世上有了一个越来越年轻的生命。
如果生命是一首交响曲，在平淡的序曲之后，他开始了第一乐章。
那是一位神乎其神的神父，激昂的祷告竟然真的让老迈的婴儿站立行走，虔诚的欢呼声中他邂逅了生命中第一个高潮，遇见到了黛西，第一个认为他不是老人的女孩儿，第一个触摸自己苍老脸颊的女孩儿，如今的你我都知道这样的第一次给予懵懂青春的意味。
第二乐章。缓板。
不能飞行的鸟是悲哀的，不能相爱的青春亦然。异样的生命就要承受异样的痛苦，眼看着自己所爱的人一个个衰老，离开这个世界，明白了这一点的时候他选择了主动离开，去追逐有更具内容的生活，而非逆来顺受。那一年，他17岁。
他开始习惯了生活，酒和女人，只是，战争来了，带走了一些人，他身边的一些人，那些在我们记忆中仅占据一小块地方的人却让我们记忆深刻，这些人用离去成熟了他面对生活的心。
第三乐章。快板。
在影片进入到100分钟的时候，年轻的杰明骑着摩托车呼啸而过，屏幕外的我终于意识到，无论变老还是变年轻，都是在走向生命的终结。生活即将发生的冲撞，我们无能为力。
1962年，杰明终于和黛西相聚，一个终于到达人生最好的年华，一个释怀了人生最好的年华，在本就该成熟的季节，他们度过了生命里最快乐的时光，在帆船上，在小岛上，在爱巢里，在彼此的眼神里，在心里。
那个被老妇人呼唤的卡洛琳出生了，从这开始，也就是影片的最后40分钟里，任何人都可以随时遇到自己的哭点，你说不出来原因，真的，总有一种感动叫做难以名状，不是吗。
末章终曲。
7岁、5岁、婴儿，不快不慢，与我们的衰老同步。本杰明以婴儿之身出生在这个世界，还是以婴儿之身离开这个世界，不变的娇小的躯体中多了一个85年的人生。
假若时钟倒转，时光倒流，战争中逝去的生命就会回来，孩子可以回到父母身边。皱纹尽皆消散，艺术家永葆青春，水手无休止的远航，灾难可以避免，爱人不再分离……呵呵，又要说到这句话——只是，万丈红尘，没有如果，尽皆可是。
这注定是一部典型的制作精良的好莱坞生活史诗，地位将与《Forrest Gump 》比肩，只是本杰明蕴藏了巨大的戏剧张力，这源于人类妄图纠正过往，完美人生的欲望。嘿，伙计，别被上面一串无谓文字弄得太沉重，影片是在描述一个奇特的生命，有些地方有趣到让你忍俊不禁。
瞄着奥斯卡的《本杰明》胃口绝不止最佳化妆，最佳特效之类的奖项，这样的成绩也的确不足以与本片相称，最佳改编剧本，最佳女配角，考虑到经济萧条，这样可以给人心灵慰藉淡定财富的作品甚至连最佳影片也有可能获得。本人最关注的是最佳男主角，看看本杰明和父亲在纽扣场相认的那场戏，看看PITT的眼神，那是许多许多年来，奥斯卡虚伪的架子之下遗漏给这个男人的无数奖项堆积而成的深邃与专注。
另外，技术制作方面与剧情一样细致，经得起时间的磨砺和影评人苛刻的眼光，比如在本杰明和黛西重逢的时候，背景声音并不是空白，内容和音量都绝对符合实际生活，5.1环绕效果明显。背景音乐绝对到位，每每钢琴协奏曲响起，听到钢琴与弦乐的声音，内心仿佛置身于辽阔草原，上一次这样的感动还是1994年看到《秋日奇情》中PITT策马返乡时的场景。
主给与你的，终将拿走他们。你可以像疯狗一样对周遭一切愤愤不平，你可以诅咒命运，但是到了最后一刻，你还是平静的放手而去。
本杰明巴顿奇事
一个奇异的开始，注定了奇异的结束。一个魔幻的故事，谱写着非凡的人生
一座死神频顾的敬老院，宛如子宫般死寂，却成为了本杰明．巴顿的精神家园，诠释着生与死的从容与诗意。
一股涌动不息的青春情欲，一段四海为家的船员生活，写下了一个个自然淡定的荒唐故事，留下了一个个无法挽回的人生遗憾。
一个青春活泼的女孩，与传奇老小孩的心灵相通，结下了牵挂一生的誓言，演绎了一出生离死别、百转千回的至情挚爱的史诗。
触及灵魂的爱，总是让观者动情，而注定无法续写的挚爱，却是人间最为凄美的绝唱。《返老还童》，一个时空交错的故事，一个垂死者弥留之际的人生追忆，一段不动声色的读白，一段跌宕冗长、历尽沧桑的叙述，让我嗅到了生命的凄凉、生死的无常和爱的无奈。
无论是时针倒转的大钟、即将到来的风暴、不期而遇的战争，还是六十八岁横渡英吉利海峡的昔日情人、自诩为纹身艺术家的船长、为了生存每秒扇动八十次翅膀的蜂鸟……就像一粒粒璀璨的珍珠将生命连缀成一条无比华美的项链。构成了无数个深刻在我们头脑与心灵的交汇点。而在这无数的交汇点上，包括我们每个人都注定只有一个无法从容地放下，那既是本杰明写满一生一世的密密麻麻的日记，也是戴西病床上完成的最后一次人生总结和情感的追忆。
一个海员、一个舞者，两段截然不同、相向而行的人生轨迹，在那个死神肆虐的敬老院完成了最完美无瑕的邂逅，在戴西车祸无法起舞之后，完成了昙花一现的短暂交汇。而就在那惊鸿一瞥的人生交叉点上，两个灵魂像火花擦向磷纸般点燃了惨淡生命里最绚烂的火光。
那火光短暂、羸弱，让人不忍呼吸、不忍触碰，被两颗幸福的心紧紧包裹在佛罗里达美丽宁静的港湾，但却依然无法逃脱一直静静等待在身后的宿命。世事练达的本杰明最终依然选择在女儿记住他之前留下所有财产，孤身离开，选择了四处漂泊的生活，因为他知道女儿不只需要一个玩伴，戴西更照顾不了两个“孩子”。
在生命的最后里程里，七十多岁患上老年痴呆症的少年本杰明已经无法记起戴西和他自己的爱，回到了已经物是人非的敬老院，最后被丧夫的戴西收养，直到变成一个不会说话的婴儿。
本杰明在襁褓里，在爱人戴西的怀里，结束了自己与众不同的一生。在生命的最后一刻，他用那孩童的清澈目光久久地注视着眼前这个祖母一般的苍老女人，最后轻轻地闭上了双眼。戴西说她知道，本杰明认出了她是谁。
黑暗中，淡定悠长的片尾曲响起，让我仿佛被火柴烧到了手指般一下子从恍惚中惊醒。影片结束了许久，我的生活也会像镇上火车站倒转了八十五年的大钟被换下一样，很快都将回复正常，但是我的心分明已被本杰明与戴西那永远不灭的爱情灼痛，那一整片隐隐作痛的灼点，就像黑暗里火花一闪后留下的白斑，亦真亦幻，令我失魂落魄。
我忽然感到，自己的眼角湿润，整个身体都失重在酸酸的虚空里。
本·杰明·巴顿 1918——2003
[编辑本段]经典台词：
Momma Momma Some days, I feel different than the day before.
Queenie: Everyone feels different about themselves one way or another, but we all goin' the same way.
弹琴不是关于你弹的多么好.而是对于你弹的东西有什么感受.这其实就是在为你自己演奏音乐
本：早上好，船长，你能带我们出海吗？
船长： 你知道今天什么日子吗？
本： 星期日？
船长：你知道这意味着什么么(本摇头) 这意味着我昨天晚上喝的烂醉
本：可你每天都喝的烂醉.（船长无语）
我们注定会失去我们所爱的人,要不然我们怎么会知道他们对我们有多么的重要
你可以像疯狗那样对周围的一切愤愤不平,你可以诅咒命运，但是等到最后一刻，你还是得平静得放手而去
当我皮肤变得又老有松弛时，你还会爱我吗？
当我满脸粉刺时，你还会爱我吗？当我尿床的时候，害怕楼上有什么的时候
你知道吗？我被闪电击中过七次………
晚安 本杰明
晚安 黛西
Good night Benjamin.
Good night Daisy.
我想如果我年轻很多的话，我将改变很多事情，并且弥补以前那些缺憾。我不断的在等待，思考我是不是能做些什么来改变我的现状，做一些什么……这就是浪费生命……你永远也不能够挽回了……那些逝去的时间……
一件事无论太晚，或者对于我来说太早，都不会阻拦你成为你想成为的那个人，这个过程没有时间的期限，只要你想，随时都可以开始，要改变或者保留原状都无所谓，做事本不应有所束缚，我们可以办好这件事，却也可以把它搞砸，但我希望，最终你能成为你想成为的人，我希望你有时能驻足于这个令你感到惊叹的世界，体会你从未有过的感觉，我希望你能见到其他与你观点不同的人们，我希望你能有一个值得自豪的一生，如果和你想象的生活不一样，我希望你能有勇气，重新启程。
2003年的春天 他看着我 我知道他一定知道我是谁 然后他闭上了他的眼睛 就象他睡着了一样
有些人就在河边长大，
有些人被闪电击中过，
有些人对音乐有着非凡的天赋，
有些人是艺术家，有些人游泳，
有些人懂得纽扣，
有些人知道莎士比亚，
而有些人是母亲，
也有些人能够跳舞.
周星驰电影经典对白
最佳答案●“曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，我没有珍惜，等到失去的时候才追悔莫及，人世间最痛苦的事情莫过于此。如果上天能够给我一个重新来过的机会，我会对那个女孩子说三个字：‘我爱你’。如果非要给这份爱加上一个期限，我希望是，一万年。”[大话西游]
点评：这句台词在现在的情况只能用脍灸人口一词来形容了。同时，他又被发展成各种版本，或同一版本用上各种不同的方言。只是不知在生活中能用到这句话的几率是多少。星爷在同一部电影里把这句话说了两遍，第一遍时至尊宝的表情夸张的沉痛，效果却极为搞笑，第二次再说时至尊宝的已经变的非常平静，我们却已平静不了。
●“根本就没有什么食神，或者说，人人都是食神。”[食神]
点评：就像周星弛回答记者的话：“根本就没有什么周星弛时代。”史蒂芬周不学无术时骗得“食神”的称号，真正艺成悟道之后，却发现这一切都是虚妄。周星弛会有这么多的人喜欢他，正是因为他是一位平民英雄，没有莫测高深。正如佛陀所谓：人人皆可以成佛。
●“古有关云长全神贯注下象棋刮骨疗毒，今有我零零漆聚精会神看A片挖骨取弹头。”[国产零零漆]
点评：反正关羽的地位就是人们千余年来不断神化出来的，今天星爷跟他开个玩笑，也算是维护生态平衡。周星弛是个能把复杂的事情变简单的人，其实调侃神圣的东西不过是一种幽默的手法，也不必因此就给星爷冠以什么高深的派别。不过，一切假装庄严的东西也都可以在笑声里解构。看这段情节时的体会是哭笑不得，因为一边想要狂笑，一边又要落泪。
●“准确的说，我是一个演员。”[喜剧之王]
点评：如果你也坚持过什么东西，那你就会感动。星爷这种精神真是惊天地泣鬼神。想来即使他曾经扮演宋兵甲乙丙丁时，他也一样要求自己有思想有灵魂吧？苦心人天不负，有志者事竟成。不管是尹天仇，还是周星弛，他在人生舞台的投入都注定了他后来的成成。
●“只要你说我行，就算全天下的人都说我不行，我也不在乎！”[大内密探零零发]
点评：没见过哪部电影表现的夫妻感情可以有[大内密探零零发]这样动人的情致，而最出彩的地方当是成功地描写了一段婚外恋。发嫂的温柔贤淑与李若彤的妖媚入骨都是夸张了的艺术形象，同是婚外恋题材的[一声叹息]与之相比恐怕要逊色多了。当零零发念出这句台词的时候，我真的被感动了，人生如此，夫复何求？
●“我养你啊！”[喜剧之王]
柳飘飘拿了钞票硬币手表存折和那本[演员的自我修养]，道了谢，又回复了职业面目，走出尹天仇的家。尹天仇追出门来，喊出这样一句话。情深意重，感人肺腑，套用某人的一句话就是，“不知道哪个女人可以抵挡住这样的表白”。别说你不感动，那你不是太顺了，就是真的没心没肺。
●“原来那个女孩子在我心里留下了一滴眼泪，我完全可以感受到当时他是多么的伤心。”[大话西游]
点评：我以为这是全片中最感人的一句台词。虽已蓦然回首，却是物是人非。虽然就在咫尺，却不能伸出手去抱个满怀。紫霞仙子也已不是神仙，她以前不知道，现在才知道，原来爱一个人是那么的痛苦。
●“秉夫人，小人本住在，苏州的城边，家中有屋又有田，生活乐无边，谁知那唐伯虎，他蛮横不留情，勾结官府目无天，占我大屋夺我田，我爷爷跟他来翻脸，反被他一棍来打扁，我奶奶骂他欺善民，反被他捉进了唐府，强奸了一百遍，一百遍。最后她悬梁自尽遗恨人间。他还将我父子，逐出了家园，流浪到江边。我为求养老爹，惟有独自行乞在庙前，谁知那唐伯虎，他实在太阴险，知道此情形，竟派人来暗算，将我父子狂殴在市前，小人身壮健，残命得留全，可怜老父他魂归天，此恨更难添。我为求葬老爹，惟有卖身为奴自作贱，一边勤赚钱，一边读书篇，发誓把功名显，手刃仇人意志坚，从此唐寅诗集伴身边，我牢记此仇不共戴天。”[唐伯虎点秋香]
点评：选这句台词进来全是因为周星弛如滔滔江水连绵不绝般的口才。在筷子敲碗的伴奏下把这段话念将出来。跳跃的节奏再加上激昂的打击乐，难怪夫人和四香都要意乱神迷。星爷说，思考是有意思的，逗人笑也是有意思的。有时间你就干点有意思的事儿去吧。
《一本漫画闯天涯》星驰大唱：“你老爸怀孕了~~~~~恭喜恭喜！”
《龙凤茶楼》星驰：“哇！你火气那么大，要不要我今晚给你下下火啊？”
《咖喱辣椒》（1） 柏安妮：你们警方多久来扫荡一次呢？星驰：哦~~基本上每个月都有，平均28天就来一次。（2） 洋妞把星驰打番在地，骑到星驰身上，星驰拔出枪对着她大喊：“现在两支枪对着你，你想我开哪支啊？”
《鹿鼎记》韦小宝：喂~~~~你缩到哪里去啦？韦小宝：我靠，差点被他一棍子打中！韦小宝：原来你的也有那么大啊？我还以为只有我有呢。韦小宝：奸好了，不要杀啊。
《神龙教》韦小宝：赌债肉偿行不行？建宁公主叫韦小宝扮乌龟。韦小宝：现在是送你去出嫁啊，扮乌龟。拿去用吧。（给建宁一根香蕉）龙儿：经过昨晚，我才发现原来你有那么多长处。韦小宝：我全身就只有一个长处。
《一本漫画闯天涯》星驰大唱：“你老爸怀孕了~~~~~恭喜恭喜！”
《龙凤茶楼》星驰：“哇！你火气那么大，要不要我今晚给你下下火啊？”
《咖喱辣椒》（1） 柏安妮：你们警方多久来扫荡一次呢？星驰：哦~~基本上每个月都有，平均28天就来一次。（2） 洋妞把星驰打番在地，骑到星驰身上，星驰拔出枪对着她大喊：“现在两支枪对着你，你想我开哪支啊？”
《鹿鼎记》韦小宝：喂~~~~你缩到哪里去啦？韦小宝：我靠，差点被他一棍子打中！韦小宝：原来你的也有那么大啊？我还以为只有我有呢。韦小宝：奸好了，不要杀啊。
《神龙教》韦小宝：赌债肉偿行不行？建宁公主叫韦小宝扮乌龟。韦小宝：现在是送你去出嫁啊，扮乌龟。拿去用吧。（给建宁一根香蕉）龙儿：经过昨晚，我才发现原来你有那么多长处。韦小宝：我全身就只有一个长处。
日常用语
很多人都喜欢《大话西游》，有很多台词也是朗朗上口。不过你是不是真的是一个“大话迷”， 就要看你是不是符合下边的要求了。真正的“大话迷”说话可是这样的欧。不过我还没这么高的境界 早上起来照镜子喊：“猪啊！” 看到一条小狗要叫它“旺财” 见到蟑螂或碗里的苍蝇要大喊：“小强！ 听见别人对你说话要说：“收到！” 问人名字：“你妈贵姓？” 当同寝室的人看上一个女孩时说：“帮主，品位太差了吧？” 向一个女生表现倾慕之情时说：“那我们大家立刻开始这段感情吧！” 同时还要说：“小姐，不可否认我长得很丑，可是我很温柔，而且永远不会说谎。” 有认威胁你时说：“饶命啊英雄！” 看到别人打架，劝架时说：“喂喂喂！大家不要生气，生气会犯了嗔戒的！” 当别人管你借东西时说：“你想要啊？你要是想要的话你就说话嘛，你不说我怎么知道你想要呢，虽然你很有诚意地看着我，可是你还是要跟我说你想要的。你真的想要吗？那你就拿去吧！你不是真的想要吧？难道你真的想要吗？…… 天热睡不着觉时说：“长夜漫漫，无心睡眠。” 跟别人夸自己学校时说：“这里虽说不上山明水秀，可是也别有一番风味。” 当佩服别人时说：“我kao！i服了you！” 但在路上听见有人打招呼时说：“跟我说话吗？不是跟我说的吧？认错人啦！” 给别人看一件东西时说：“你不信？look！” 当听不懂别人说的是什么时说：“我明白了，你神经病！” 当考试不如别人时说：“论智慧跟武功呢，我一直比他高一点点，就是因为多了个累赘他才会高我一点点！” 女朋友问你为什么喜欢她时说：“爱一个人需要理由吗？” 当被抛弃时对别人说：“感情破裂了。” 对人谈失恋的感觉说：“可惜快乐永远是短暂的，换来的只是无穷无尽的痛苦跟长叹！” 看到同寝室的人乱倒垃圾时说：“你也真调皮呀！我叫你不要乱扔东西，乱扔东西是不对的！” 喝多了的时候说：“哎哎，你给我点时间，我吐啊吐啊就习惯了！” 考试不及格时说：“我猜中了前头，可是我猜不着这结局……” 看到别人考试也没及格要说：“师弟，你也中招啦！”“怎么？难道你跟他有一腿？（注意，腿这个字必须用一种特殊的声音读出） 不能听正版的“only you”，会翻倒。 天气转阴：“打雷啦，下雨，收衣服啦！”或者“好大的棉花糖 别人请你帮他带东西：“你要让我拿点信物给他看， 你有什么项链啊，首饰啊，金银珠宝啊，月光宝盒啊什么的……” 别人批评你：谁说的？我只是把视力集中在一点，以改变我以往对事物的看法跟人打架：我是女人哎，跟我玩真的
不跟别人讲道德的话
先来看看周星驰在电影中与他的老搭档吴孟达的一段对白吧（这里是凭看这部电影的印象所记，不一定十分准确）：
周星驰所饰的苏乞儿（这角色后来是乞丐，最初可是富家子弟）正在与人打架，做将军的父亲（吴孟达）带着侍卫赶来了。
吴孟达：“儿子，谁欺负你了？” 周星驰：“是我在欺负别人！” 吴孟达：“那他家有没有钱、有没有地位，够不够资格让你欺负啊？”……
周星驰：“老爹，我要上京考武状元。”吴孟达（兴奋地）：“儿子！我们苏察哈尔家等你这句话等了整整20年了！ 周星驰：“错了，我是为一个女人。” 吴孟达：“好！为女死为女亡，为女去考状元郎！英雄！敢问是谁家女子？” 周星驰：“怡红院如霜姑娘。” 吴孟达：“啊？！妓？” 周星驰：“有何不妥？” 吴孟达：“敢爱人之所不敢爱，品味与众不同，老爹我佩服你！”
30年前，巩俐大尺度出演侄婶畸恋的故事，为何她敢如此超前？
最佳答案题目提到的这部侄婶畸恋的电影，名叫《菊豆》。
这个电影讲述女子嫁给丈夫后发现丈夫不举并在遭受虐待之后，爱上自己丈夫侄子的这么一个故事。
故事的结尾是女子为丈夫的侄子生下了孩子，如我们所料，这部反映命运的轮回和人性的悲剧电影，由巩俐大尺度出演的电影，一直到现在还让我们大呼太超前。
这部电影，其中最悲惨的角色就是巩俐所饰演的菊豆。
她的不幸，从剧首惨到剧尾。
在当时那个非常封建乃至残酷的社会环境下，菊豆绝对是那个尝试着冲出命运束缚的那个人。
她的力量微弱，所以也就摆明了她悲惨的结局。她的挣扎，也确实证明了她有那颗向往自由的心。
但她太可悲了，因为女人的身份，她太难去凭靠自己的力量去改变自己的命运，所以她选择了同化和沉沦。
她的丈夫杨天山是个爱家暴的人，前几任妻子都叫她给打死了，菊豆就是那个可怜的被买来的第三个。
果然，当晚就被丈夫暴打一顿，但她还好，没被打死。
之后，在水房擦拭伤口的时候，被天青看到了整个梳洗过程。
杨天山和杨天青是名义上的叔侄关系， 这么算来，菊豆应该是她的婶婶。
杨天青和杨天山两人的不同是，他正值壮年，自然会在看到这样的景象后浮想联翩。
时间长了，菊豆发现了天青的行为，奇怪的是，她只短暂的吃惊，之后便沉默的准许了天青的做法。
让她选择这样的做法，也许是因为天山的不举加暴打，让她很可能就此葬送自己的生命，她的悲惨，让她不得不寻找着其他的出路。
天青的做法，提示了她。
之后，长期以往的相处，让菊豆怀上了天青的孩子，这对不举的天山来说，可谓是沉重又扎心的打击。
一气之下，天山气成了瘫痪，沦落到受菊豆和天青伺候的下场。
或许是报复心理吧，他们没有解决掉天山，而是好好地伺候他，用两人的甜蜜日常让天山蒙羞。
孩子生下来取了个名字叫天白，一直到了三岁都不会说话，没想到只见到杨金山第一面，就开口喊了声爹。
这样的荒谬，让这个角色给整部电影蒙上了可怕的氛围。
他被变态的杨天山利用折磨着天青和菊豆，却没成想，自己失误掉入水池，溺水身亡。
天青也没能幸免，天白逐渐长大，知道了自己的父亲竟是和婶婶偷情的天青，也将天青同样的推入水池，叔侄俩最后落得同样的下场。
而故事最后，菊豆也决定将这个家一把火烧毁，才算结束。
这个故事，在当时那个年代是太超前的题材，而张艺谋的电影也确实一直在走着这样现实的路线。
他的电影现实到，让我们看不见希望和未来。
但命运的不公和人追求希望的理想心理，或许是巩俐选择这个角色的缘故吧。
菊豆是个封建社会的勇士，她的欲望和理想，虽然在那个社会可以被称得上是“浪荡”的行为，反而反映了内心的可怜。
这部把美好的东西打碎给人看的悲剧，把中国当时社会的封建阴暗面都给挖透了。
这部电影最大的意义，就是无声的讨伐了封建礼教的束缚。
而张艺谋的手法，可谓是炉火纯青。
张国荣电影
最佳答案他在<英雄本色>里面演警察~
<星月童话>里面演卧底~
<恋战冲绳>里面冒充了一下警察~
<红色恋人>里面演革命者
别的我再好好想想
还有<星月童话>(这个应该是的)看看简介吧:
<星月童话>,是张国荣先生和日本女星常盘贵子的合作,给你推荐一篇精彩影评:
星月童话（Moonlight Express；1999年出品；导演：李仁港；主演：张国荣、常盘贵子）
I still hear your voice
softly calling my name
but I know my answer in vain
cause I couldn’t be with you
when you needed help and rescue
from the darkness that took you away
will there be absolution
at the story’s conclusion
or will there be just endless pain
I still hear your voice
softly calling my name
though destiny torn us apart
you still burn like a flame in my heart
这是我心爱的歌，这是我心爱的电影。尽管《星月童话》在张国荣作品中，无论是商业价值还是艺术价值都排不到前列，但是在我眼里，一直是最值得看的张国荣作品之一。我甚至看到不大敢再看，因为太过极致的美丽让心灵无法承受，比如这首歌，比如这个浪漫忧伤的爱情故事，比如这个既粗犷又细腻，阳刚之气浓烈的男人。
横滨八景岛公园里，惊涛拍岸，细雨飘飞，潮湿的雾气笼罩在天地之间，笼罩着大桥上两个嬉闹的人影。瞳手中的镜头里，达也收敛了笑容向她走来，庄重地看住她：“瞳。我们结婚。请嫁给我。”他的神情，他细微的鞠躬动作使我恍然回到了日本。我是在日本住过了才知道张国荣在日本有多红，那是中国所有的明星、甚至国外大部分明星都难以望其项背的尊宠：大小书店的演艺写真区里，他的写真集永远在摆在最醒目的位置，每一次跟日本人提起“Leslie
Cheung”的名字，都见对方惊喜地点着头。他的巡回演唱会在日本开到十六场，这个记录在日本本土以外的歌手中无人能破，而且挤满全场的狂热观众基本上都是日本当地人而不是华人。日本著名的香港电影通信协会从1993年开始评选“香港最佳电影、最佳导演、最佳男主角、女主角”等奖项，每年有上万人参加投票，其中“最佳男主角”十一年来十次都是他，唯一排名第二的一次还是因为在同一年里有两部电影参选，分薄了票数。大批日本观众为了他学习中文，学习粤语，了解中国文化，每年数次往返香港专程看他，甚至《星月童话》在香港拍摄的时候也有一队队的日本人前来探班，并不是为了日剧天后常盘贵子，是为了他。
这部电影中达也和瞳的部分是在日本拍摄的，例如达也在瞳上课的楼下边等待边吸烟那一幕，在拍摄花絮里可以看到当时街边挤着数十名日本人兴奋地盯着他，有人在笑，有人在窃窃私语，有人在拍照，但是没有人上前去打扰他，喜欢他的人都知道他工作的时候不可以打扰。他自己也不象平时遇见FANS那样友善地招呼，只是独自靠在路边的栏杆上，静静守在戏中的情绪里等待拍摄，结果导演李仁港命令就将这待机的一刻拍下来了，因为已经完全符合剧情需要。
达也见到瞳之后，两人有一段日文对白：“瞳！到乡村俱乐部吃饭好吗？……今天学会了什么？……不是‘唇’，是‘神’。‘信不信有神’。……瞳，到香港后你会担心寂寞吗？……傻瓜，放假我会带你到处去逛。……这当然，我还订了最好的法国菜。……是的。是的。我知道了。是的。……”这一段日语讲得太过标准圆熟，连日本观众都不相信是出自张国荣之口，但是常盘贵子在一次访问中证明，不但是张国荣自己讲的，而且是只用五分钟就背下来的。我已经没有办法表达我对这个人的敬佩，仅是他在语言方面的天分，就够让我彻底折服：他的英文不仅流利，而且还是地道的英国腔，遣词造句精准而优雅；他在法国旅行的时候曾经用法文把无良小贩驳得心服口服；他是唯一一个讲一口京片子的港星，熟练的卷舌音是许多大陆人都发不好的；他在上海拍了几天戏立即学会了满嘴上海话；连他的粤语，据说都标准得可以作为粤语学习教材。他的日语我听见过一些，简单对话而已，并不算精通，但是只要工作需要，竟然可以达到如此惊人的水准……这已经不仅仅是出自天分和悟性，更多地说明了他的勤勉，谦恭，对新知识的强烈兴趣和对不同文化的虚心包容。做人做到如此程度，真是Fucking
good，斯巴拉西以，老灵额，正吖，真他妈的棒。
可惜达也没有更多的发挥机会了，他的戏份太短，乍一出场就结束了。看过这部电影之后我对开车的时候打手机有一种变态的恐惧，一见司机边开车边接电话就大惊小怪地阻止，实在是因为达也身亡的这一幕给我的印象太深。《Hitomi's
Theme》的忧伤旋律里，重创的达也倒在路边，无法移动，但是一双眼睛，一张面孔，整个人，全都写满关切与眷恋，强烈地萦绕在空气中，扑向车下血泊中的爱人。他虚弱地喘息着，一再努力地前倾身体，又一再地倒下……我们眼看着光芒从他的眼神中一丝丝逝去，他不行了。
“在他身边是海，一望无际的海。达也先生是不愁寂寞。”
这是日本式的演绎，没有哭，没有泪，一切的悲伤都深藏心底，瞳只是在劝她保重的朋友面前表现了温柔然而庄重的执着：“我要去香港，我们约好一起看香港夜景。达也从没骗过我。这次也不会。”
香港，海逸酒店。
石家宝出现。
这是一个与达也全然不同的男人。导演怕我们区别不开，给他挑染了金发，蓄了须，其实完全没有必要，他整个人的形、神、气都已变幻，俊秀转为粗犷，文雅转为沉稳，温柔转为沧桑，连背影的姿态都充满强悍。张国荣的阳刚之美在这部电影中得到充分的体现，这也正是我爱看这部电影并积极向朋友推荐这部电影的主要原因，有多少人在看过之后惊诧于这个石家宝和程蝶衣竟然是同一个人。片中的家宝是一位身份绝密的警方卧底，一个人孤身赴险，在黑社会大哥小弟的围攻之下镇定地回应着，又不得不在警察的进逼中机智回旋……他发现了脱身的良机了，电梯里出来的那个女人，抬头看见了自己，为什么是那样一副奇特的表情，来不及思索了，且高呼一句：“我等你很久了！”抱住她，低声喝令：“别说话！”为妥善起见，猛地吻住她的唇……瞳昏倒了。这是张国荣要她昏倒的，他对导演建议说，在这样的意外刺激下，她没办法承受得住，她应该昏倒。我不太明白张国荣为何会有这样的体会，但是可以肯定的是他的体会确实是一针见血：当她已经彻底地失去了至爱的人，深痛的怀念中，忽然又猝不及防地见到他在面前出现，容颜，举止，一如当年，她要怎么才能控制住自己依然清醒？她能吗？你能吗？
也就可以想象，当瞳从医院醒来，发现这个人再次失踪时的狂乱。到处追，到处找，不惜一切代价，要寻回这个人。香港这样的国际大都市里寻一个陌生人，成功率基本为零，而两人终于在商场中迎头遇上，只能说是常理不可解释的缘分。“你等我？”家宝说。带她回了家，三下两下脱去衣服，凶猛地将她扑倒在床上，但是一次，两次，被她拼命地甩开……他不能明白这个女人的心理，看不懂她望向自己的深情眼神。说我象一个人？那你为什么不去找他？“He's
dead……”他的愤怒在这女人的泪光中戛然而止。
他自己也曾有过身边的人啊，虽然现在一切都已过去，虽然现在这零乱的家只是他的一个窝，一物一景都在告诉我们没有女主人，唯余的一点亮色是墙上那陈旧的“喜”字。沧桑的歌声缓缓响起——《Flame
In My Heart》。这真是一首动人心魄的歌，我曾经很遗憾为什么不是张国荣本人来唱，从《Boulevard of Broken
Dreams》就可以知道，他一定会比这个男声唱得更沧桑更动人；但是前不久我才注意到这首英文歌的歌词——不唱也罢，竟然又是这样一首诀别的歌，几乎象是《I
Honestly Love
You》的人间回信：“我仍然听到你的声音，轻轻呼唤我的名字，但我知道我的应答都是徒劳。因为我无法与你同在，没有在你最需要的时候给多援手，就让黑夜如斯无情地把你带走。这件事还有挽回的余地吗，还是让故事如此终结，留下无限痛楚在人间。我仍然听到你的声音，轻轻呼唤我的名字。尽管命运一定要将我们分开，你仍然象火焰在我心中，永不熄灭……”
强健的躯体。深长的疤痕。无言的过去。石家宝一边吸烟一边打点着装备，一切妥当之后，望向镜中的自己，瞬间的落寞与怅然。他想到床下的音乐盒，拿出来，轻轻摇动，放出细碎的音乐，和他本人一样孤单。达也的房间里，另一个孤独的人在一遍又一遍地倾听留言机，斯人已逝，音容宛在，留言机里是他的声音：“你好，我是达也。我现在不在家，请于讯号后留言。”这字正腔圆的日语我们先前已经领教，更大的惊诧来自随后一句字不正腔不圆的英语：“Please
leave your message, have a nice
day!”——这是一个精擅英式英语的人根据剧情讲出的标准日式英语，给我的震撼和感动，尤胜于含泪留言“我爱你”的瞳。
有些人不喜欢这部电影，因为剧本有点牵强，情节发展不合常理，“不知道李仁港是想讲什么。”这部电影是亚洲多个国家联合投资，对当时香港疲软的电影市场具有积极的带动作用，但是大投资方日本也因此控制了电影制作，李仁港并不能随心所欲地发挥，张国荣也说：“……这有好有不好，好的，是有外来的钱，令香港影圈多些人有餐饭食；不好的，是香港电影人的原创性被剥削。……起初，我以为电影是没有语言隔膜的，却原来有。”日方投资还有一个条件是必须是张国荣出演，这是女主角常盘贵子提出的要求，她说：“最想合作的男星是张国荣。他是我最敬重的演员。”当记者问她，第二想合作的男星是谁，她很认真地想了想，说：“还是张国荣。”拍完了电影之后，她大受震动，变本加厉，不但希望再次合作，而且还宣布：“能和张国荣合作，此生无憾！”这部电影因为有这两位香港天王和日剧天后的强劲卡士，在日本票房大卖，制作的录影带都供不应求；而在香港，公映第二天盗版碟就上了市，结果票房只有四百万，令制作方出离愤怒而又无可奈何。
既然是日方投资，片中有张国荣的枪战场面就是意料之中的，甚至当年韩国购买《家有喜事》版权时，也要求高志森补拍张国荣的枪战镜头，不管那个天真的常骚有没有参加枪战的可能。这段枪战戏拍自一个破旧的仓库，拍得很麻烦，张国荣长时间泡在地上的垃圾里，双腿都泡出了皮肤病。零乱的光影间，黑帮交易的喧闹中，石家宝警惕地沉默着，全身都已感觉到风雨欲来，手向腰间摸去，汗从额上流下来……一切尚未准备好，飞虎队已经开始猛攻，他一把扯过黑帮老大，举枪逼住，用尽全力高呼：“自己人！”全身都紧张到绷紧；以为一切已经终结的时刻，笑意泛上他的嘴角，但是又在瞬间冻结……面前，一支黑洞洞的枪口后，那个飞虎队成员并不是认识的人，显然也并不认识自己，望向自己的，是一双充满杀意的冷酷双眼。窗外，漫天大雨，危耸的高楼。已经中枪，顾不上了，跳。片中的跳楼戏有两场，后面家宝和瞳自家中逃亡的那段是两个主角亲自上阵拍的，这一段，太过危险，用了替身，结果连替身都摔伤入院。从镜头中可以明显看出跌下来的那个人不是他，摄影处理太马虎了，不过，也好。泥泞中站起来的那个人是他了，挣扎着前行，双腿发软，站不住，几次绊跌。在这样万无幸理的情况下，仍然爬上了车得以逃脱。驾车回到住处，发现已经被警察封锁，他埋低了头在方向盘上，悄悄地，惊恐地，四处张望。没有办法。没有任何去路。他痛苦地垂下头，抬眼看一看前路，将车开走。车子起动的一瞬，他仍然望向他的家……全片我印象最深的一幕，就是这一双眼，满脸汗水和雨水中，这样一双清澈的眼，这样地疲惫，不甘，无辜，绝望。
最后残存的一点意识里，想到了那个陌生的女人。她救了他，他也救了她。沉沉的昏睡里他吐露心事：“我答应你，以后我早点回家。”她在他的怀抱里静静回答：“我等你。我做了你最喜欢的土豆牛肉，我一直在等你回来。”世界上，只剩下这两个孤独的伤心人。……她的家里摆放着他的照片。他好奇地看着。很象自己，不是吗，但是真的不是他。这一张是《锦绣前程》的剧照，那是五年前拍摄的电影，距《星月童话》并不太久，但是照片里这个人的气质与石家宝相去甚远，顶多像兄弟，连双胞胎都不是，我一直惊叹同一个人怎么会在不同的表演中如此彻底地变身。石家宝的家里并没有女友的照片：“她死了几年了，许多事都不记得了。”不是不记得，是不想提起。他默默地吸着烟。只有烟和枪，还有电子游戏机，是他在寂寞里最亲密的朋友。
李香琴出现了，热心肠的房东太太。她的演技立即将日剧天后比了下去，你可以看看瞳拦住她不想她进门的表演和房东太太见到达也复生的表演。当然这一段也是常盘在全剧里表现得最不好的一段，大部分演得还真不错。张国荣说：“她是会用眼睛演戏的。”这倒没看出来，他自己会用眼睛演戏倒是真。话说回来，他全身哪地方不会演戏，连背影都是不会浪费的。银幕上，是他的手，在给瞳留条子：“多，有机会我……”写了一半，犹豫一下，又涂掉，改成：“多谢，再见。”这段字显然是他自己写的，书法真是不好恭维。瞳不希望他走，虽然她只是把他当成达也。“这是你喜欢吃的，你常吃的菜呀！”家宝不喜欢。不为别的，因为喜欢吃的那个人根本不是他。他也不喜欢瞳开了电视与他一起看日语新闻。当瞳要帮他洗头却误将洗头粉扣在他脸上，他没有发脾气，只是和蔼地点醒她：“你看真点，我不是你的未婚夫啦，看真点，回日本吧。”
但是瞳不想醒来。没人想在这样的梦里醒来。“给我发梦一次，你做达也一天。”他答应了她，陪着她，做了一天的达也。他做得完全无意，却是那么逼真，当瞳望向那熟悉的《花木兰》剧照，竟又有烟雾飘过，一如从前。是达也为她安排好的吗？心思温柔的达也为她安排了那么多，连海边餐厅的台位都早已订好，甚至预定了新婚蛋糕，那本来会是一个多么大的惊喜啊。如今的瞳已经没有办法惊喜，她不能再看着这个悲伤的蛋糕，掩饰地转过身去望着大海，但是当家宝在餐厅经理的示意下将花束送到她面前，她终于崩溃，在家宝的怀里发出了一直强压着的号啕痛哭。天真的服务员们在鼓掌，欢呼，拍照，真正深切的痛苦，并不能轻易为人所知。他们按照达也记事本上的梦想，去购物，看功夫电影，海边晚餐，太平山顶观夜景。“这些节目都是达安排的，也是达最后为我留下的回忆。记事本里充满了他对我的爱。这一切我都不想忘记。原来我还未接受与他说再见。他的离去太突然了。不过，还差一点点。一点点。但是放心，我会没事。”她看起来已经有点开心了，在电子游戏厅里，两个人玩得象小孩子一样。但是，快乐的时光总是短暂，杀机已经侵入到他的家里，出卖他的高警官决意置他于死地，他们必须远走高飞。
在海关，他们要潜入深圳。“你先走。”家宝口气坚决，然而松手间一瞬的犹豫，透露了他的不舍。谁知道能不能再见呢？一切不可预知，一切都没把握。他强作镇定地来到边检面前，递上他的身份证——我们也一起看一眼吧：“出生日期：1963年10月15日。”比他本人足足小了七岁。这部电影中的造型已经在尽力把他往老往残装扮了，仍然比他的实际年龄小七岁。好不容易躲开了那个长脸边检的注目，进入到下一个关口，这回他递上的是护照：“出生日期：1962年8月2日。籍贯：广东省三水县。职务：文员。”奇怪。与身份证不符的。苍天保佑，仍然顺利过关。在深圳的夜色里，他的紧张比刚才只有更甚：瞳不见了。茫茫人海中，他慌乱地到处寻找，撞着这个，挤到那个，人群的视线都望向他，而他的视线只顾望向远方，寻找那个熟悉的身影。终于见到她出现，一声“家宝！”让他暗暗地松了一口气。“你去那里啦？”“去签证。”他无言，闭一下眼，拉她向前走，然而又站住，回头，看看她，吻一下她的额……终于放弃，一切的顾虑都放弃，势不可挡地吻上她的唇，视四周围观的我大陆群众为无物，与她紧紧拥抱在一起。不失去，不知道可贵，没有这一刻的惶恐寻觅，他看不到自己的心。
回到香港后，杨紫琼出场的这一段，充分地证明，在电影这个事业里，没有红花需要绿叶扶这回事，红花就是要和红花交相辉映，才能更显艳丽。张国荣和片中有的演员对手时总是给我一种一掌打在棉花包里的感觉，但是在杨紫琼面前，真正是擦出了火花。杨紫琼在这部电影里是友情演出，不收片酬的，戏份很少，但是是全片最为精彩的段落之一，几乎可以当作一个完整的短剧来看。
家宝和瞳来到了阿姐的酒吧，一见到他出现，阿姐的喜悦溢于言表：“我有预感，你一定会回来。”随即便发现了他的反常：“你何时开始重新会笑的？”如此细微的关心，深切的了解，从一开始就说明了两人不同寻常的交情。这是一个极其成熟的女人，转头看到他带来了女友，我们都能够感觉到那一瞬间的心如刀割，但是她的神色并没有明显的变化，从始至终，对瞳都是一片热情，真诚，毫不造作的呵护与疼爱。从她的口中，讲出了家宝至深至痛的往事：“以前一起当差的。他差少少就做了我妹夫。我妹妹忍受不了他做卧底，一直吵架要分手，最后采用了最愚蠢的方式解决。”她为她的马起名叫小宝，说是家宝的儿子。瞳此时也看出了端倪，她是不会隐藏的，冒冒失失地问：“你也喜欢家宝？”阿姐猝不及防，略有些慌乱，有些不好意思，不能承认，也不想否认，随手拿水龙将瞳冲个落花流水，于玩笑间将自己的心事轻轻掩过。
傍晚，阿姐在露台上独自吸烟，望着海边，也望着溜马的瞳。一头海藻般的长发，波希米亚味道的布裙，在这个女人身上是那样地熨贴那样地美丽，充满了带些野性的成熟风情。不远的楼上是家宝，先是望向瞳，然后微微一转，看到了阿姐。阿姐抬起头来，也看着他，千言万语，都写在一张脸上，无需寄予任何言辞。镜头转回家宝的脸，虽然墨镜挡住了他的眼睛，我们看得出，他明白，一切都明白。
喧闹的酒吧里，阿姐八面玲珑地为瞳解着围，带着大姐式的疼爱嗔怪着家宝和瞳的打情骂俏。笑声中，家宝尽力平静地告诉她：“阿姐。我想过了，明天回市区去。”她也很平静：“好，回去后以后都不准回来。”反倒是家宝愣住了。阿姐停住口，垂一下头：“旧的不去……”终于转过脸来盯住他：“……新的不来啊。不用我教你谈恋爱吧？”无需多言，一切心照。家宝抱住她，爱惜地吻她，她闭下眼睛，轻轻地拍着他……
仍然是傍晚，仍然是独自一人，阿姐默默地饮着红酒，沧桑的歌声弥漫在她周围，弥漫在我们周围……我爱极了这段故事，尽管看了心疼，也是一种心疼的享受。
家宝和瞳的爱情水到渠成，两人在夜色中深情缠绵，却被小小的意外打断。这场戏里家宝的演绎极其出色，其狂野，其激情，其精到，都令人叹为观止。其实，张国荣拍亲热戏的方式是与众不同的，虽然我们都知道他只是在演，虽然他所有电影中真正意义上的吻只有一个，就是在这场戏里，但是他一向有办法使他的表演更爆烈，更浪漫，既有过人的激情，又添一份纯净的美感。这场戏里还有一个小动作充分证明了他的一丝不苟和细致入微，让我只能打心底赞出一句：他，真是一个伟大的演员。
抛不开过去的影子，瞳要走了。蒙蒙细雨里，她挥手拦车，家宝为她举着伞，与她保持着一点距离，全没在意自己淋在雨里，但是眼睛，一双眼睛，一直望着她。待瞳回过头来，他反而移开了目光，努力地笑了一下：“我都不知道如何跟你道别。”语气平淡，神情也镇静，但是当瞳吻上他的嘴角，他下意识地一闭眼，暴露了整个身心的激荡。瞳将记事本和音乐盒放进他手中，离去，而他一直站在那里，一直不动，眼睛一直看着前方。
我忍不住要再说一遍：真是美，他真的是美，尤其是在这部电影里，他的阳刚之气发挥得淋漓尽致，加上那份深藏不露的细腻心思，魅力更是逼人而来。在片尾，他的强悍得到了一次更大的释放：家宝冲进警察局与警长合演那场诱供的戏，凶狠的目光，坚定的步伐，霍然逼到高警官面前，一通狂殴痛打：“你知不知我为了帮你，连女朋友都没了？”张国荣在这部电影中有许多近身博击场面，每一记都是那么直接，硬朗，粗犷有力，与他以往抱住对方打后背式的外行战术截然不同，这要感谢电影的动作指导甄子丹先生，想起拍摄花絮里张国荣带领工作人员为他庆祝生日，乱糟糟地唱着生日歌，真是让我忍不住地微笑。与家宝做对手戏的廖启智也是一位出色的演员，一开始的心虚、惧怕，随后的得意，猖狂，最后的彻底绝望，都演绎得非常精彩。而张国荣在最后这一段里只是镇静地坐在那里看着他，眼神中有大战之后的疲倦，沉冤得雪的释然，还带着悲悯的泪光。这个镜头反复切换了几次，其实是同一个长镜头截开的，张国荣的额头上一滴汗缓缓地流下来，一直流到眼睛，他始终都没有动，全神贯注地将这个足有一分钟的镜头演完。
家宝拒绝了警长要他回去的邀请，他说他很累了。我们都知道他真正需要的是什么。瞳的声音在画外温柔响起，努力地解释着这个故事要传达给大家的意义：“从达也死的一刻，我的灵魂恍惚也远离了躯壳。如行尸走肉，彷徨不可终日，对一切没寄希望，心如止水。直至缘分让我遇上家宝你。你和我同样对爱执着，在我们一起的日子里，你使我重拾失去的笑容。同样，我祈望你跟我一样如斯喜悦，因为你，我已回复勇气去面对将来。生命有什么可以比得上爱精彩，家宝，这是你给我的启发。无论是你或是我，还是任何人，我衷心祝福大家各能爱得其所。你还记得我在船上说做了一个梦吗？我梦见你在山顶拥抱着我。不过当时的你究竟是家宝，或是达也，我茫然找不到答案。”
太平山上，音乐盒再次响起，家宝惊喜地回头，是瞳。“我叫瞳，请多关照。”“我叫石家宝，请多关照。”抛却从前的回忆吧，让我们重新开始。两个人似乎又一次回到初次见面的一刻，遥相问候：“你去那里了？我等了你很久……”
我喜欢这个结尾，虽然牵强，但是让我们对生活，对爱，对美好的事物，充满希望。
求推荐类似【蝙蝠】【香水】这种有些变态的片子
最佳答案《92黑玫瑰对黑玫瑰》92Legendary La Rose Noire
年份：1992
级别：||
略评：影片情节天马行空，是一部复古有不落俗套的传奇之作，曾获得无数大奖，更是香港上映时间最久的电影。
Cult指数：4.5（5.0为满分，下同）
2.《一桶血》A Bucket Of Blood
年份：1959
级别：未定
略评：罗杰考曼执导，描述了卑鄙的餐馆侍应沃尔特佩斯利的古怪爱好，那就是将男人、女人甚至动物制作成雕像。
Cult指数：3.5
3.《发条橘子》A Clockwork Orange
年份：1971
级别：X
略评：电影大师斯坦利库布里克根据同名小说改编，以另类手法对现代文明社会进行讽刺，影史传世佳作。
Cult指数：5.0（已看）
4.《阿基尔，上帝的愤怒》Aguirre,The Wrath Of God
年份：1972
级别：未定
略评：沃纳赫佐格执导的史诗大作，描述专横暴戾的西班牙探险家阿基尔的冒险电影，堪称日耳曼人的《现代启示录》。
Cult指数：5.0
5.《艾米莉》Amelie
年份：2001
级别：R
略评：一部迷人，有趣而精美的现实童话，一部典型的巴黎美女的爱情故事，充满涂鸦式的幻想与美妙的景致。
Cult指数：5.0
6.《切肤之爱》Audition
年份：1999
级别：未定
略评：这是一部挑战观众感官极限的电影，如果你仅仅是Cult片入门影迷，那么刺眼、折肢等场景可能会让你不适。
Cult指数：4.5（已看）
7.《大逃杀》Battle Royale
年份：2000
级别：R-15（日本）
略评：深作欣二以超凡的想象力创造了一个不寒而栗的世界，描绘了四十个高中生自相残杀的残酷故事，令人齿寒。
Cult指数：5.0（已看）
8.《太空英雄芭芭莉娜》Barbarella
年份：1968
级别：PG
略评：经典的Cult电影，一部科幻与情色的大杂烩，简方达成了公年四万年的007，以缉拿太空妖魔鬼怪为己任。
Cult指数：3.0
9.《成为约翰马尔科维奇》Being John Malkovich
年份：1999
级别：R
略评：穿过第七又二分之一层的神秘隧道，可以到名人马尔科维奇的大脑中游览，甚至连名人本人也得以进入到自己脑中。
Cult指数：5.0
10.《再见人生》Better Off Dead
年份：1985
级别：PG
略评：约翰库萨克饰演了一个孤独冷漠的男孩，在邻家女孩的帮助下学会认识自己、享受生活。并不是严格意义上的Cult电影。
Cult指数：4.0
11.《谋杀绿脚趾》The Big Lebowski
年份：1998
级别：R
略评：科恩兄弟的经典名作，讲述了一场疯狂的绑架闹剧，以黑色幽默的方式讽刺了人性的黑暗。影片Cult味极浓，值得收藏。
Cult指数：5.0（已看）
12.《拜访者Q》Bizita Q
年份：2001
级别：R
略评：失业的父亲、吸毒的母亲、懦弱的儿子、做妓女的女儿及拜访者Q交织在一起，成就了一部色情与暴力的闹剧。
Cult指数：4.0
13.银翼杀手Blade Runner
年份：1982
级别：R
略评：这是最有影响力的科幻电影，展示了一个灰暗的未来时代，令非理想社会状况再次流行于银幕，也是一部经典Cult电影。
Cult指数：5.0（已看）
14.蓝丝绒Blue Velvet
年份：1986
级别：||
略评：大卫林奇执导的充满艺术性和诡异气氛的次文化电影，描绘了一个普通小镇背后所隐藏的黑暗秘密，极富争议性。
Cult指数：4.5
15.妙想天开Brazil
年份：1985
级别：R
略评：特里吉列姆的成名作，讽刺、超现实主义、荒诞幽默风格，使这部幻想大作，成为货真价实和永久的Cult名作。
Cult指数：5.0
16.妖街皇后Bugis Street
年份：1995
级别：未定
略评：杨凡执导的异色电影，以一个天真的17岁少女莲的目光，带领观众到新加坡一条奇特的街道上，品味生活的含义
Cult指数：3.0
17.店员Clerks
年份：1994
级别：R
略评：凯文史密斯以小成本制作了这部处女作，动用了最流行的Cult元素，描绘了便利店员遭遇的最纷乱的一天
Cult指数：5.0
18.厨师、大盗、他的妻子和她的情人The Cook,The Thief,his wife & Her Lover
年份：1989
级别：R
略评：彼得格林纳威的Cult名作，刻画了四个人物间的复杂关系，编织出一部荒诞的食欲与情欲大戏。
Cult指数：4.0
19.残酷的女人The Cruel Woman
年份：1985
级别：未定
略评：德国女导演莫妮卡楚特以性虐待为题材，制作了一部经典Cult片。影片彰显了人们的心里黑暗面，表达了导演对此的蔑视
Cult指数：3.0
20.异次元方阵Cube
年份：1997
级别：R
略评：最负盛名的Cult片之一，那些精密、致命的立方体涉及到了无数的哲学观点，但仍然让无数Cult迷心甘情愿为其花费脑细胞。
Cult指数：4.5（已看）
21.暴帝卡里古拉Caligola
年份：1979
级别：X
略评：情色大师丁度巴拉斯的力作，描述了罗马帝国最荒淫、残暴的皇帝卡里古拉短暂而黑暗的一生，其Cult度极高
Cult指数：3.0
22.移魂都市Dark City
年份：1998
级别：R
略评：这是一部经典黑色科幻Cult片，讲述了外星人控制人类城市的故事，风格黑暗，对后来的《黑客帝国》有诸多影响
Cult指数：4.5
23.年少轻狂Dazed And Confused
年份：1993
级别：R
略评：导演理查德林克莱特以戏谑的手法描述了70年代美国高中生活，真实的反映了美国文化，堪称历史教材
Cult指数：4.0
24.群尸玩过界Dead Alive
年份：1992
级别：未定
略评：彼得杰克逊最具影响力的代表作之一，也是九十年代最过瘾黑色幽默恐怖片，被称为当今为止最血腥的电影
Cult指数：4.5（已看）
25.黑点狂想曲Delicatessen
年份：1991
级别：R
略评：一幢古怪楼房里所有的房客都以吃人为生。让-皮埃尔-热内以其特的幻想打造了这部精彩喜剧，Cult意味十足
Cult指数：5.0
26.死亡幻觉Donnie Darko
年份：2001
级别：R
略评：外星人、世界末日，这一切本身就非常Cult了。导演理查德凯利的魔幻手法，是此片成为一部典型的Cult片
Cult指数：5.0（已看）
27.伊波拉病毒Ebola Syndrome
年份：1996
级别：|||
略评：邱礼涛作品，讲述一个杀人犯辗转成为恶性伊波拉病毒的传染源，最后使病毒肆虐香港的离奇故事，是Cult片经典之作
Cult指数：3.0
28.橡皮头Eraserhead
年份：1977
级别：未定
略评：大卫林奇创造了一群扭曲的角色，展现了一个年轻人堕落到婚姻与家庭的过程。影片阴暗腐败，一部典型的Cult片
Cult指数：4.0
29.鬼玩人2Evil Dead 2
年份：1987
级别：X
略评：山姆擂米以超凡的想象力、极富视觉冲击力的画面，以及大量的血浆，打造了这部最受影迷欢迎的恐怖片
Cult指数：4.5
30.小野猫公路历险记Faster ,Pussycat! Kill! Kill!
年份：1965
级别：PG13/未定
略评：罗斯麦尔的经典之作，描述了三个暴力女人在公路上的历险记，融合了动作、情色、阴谋等内容，极富Cult特色
Cult指数：3.5
31.五毒Five Deadly Venoms
年份：1978
级别：未定
略评：邵氏电影作品，是张彻执导的一部充满了杀戮的悲剧。影片风格其特，不见张彻惯常的大义浩然，却又天地不容的毁灭性
Cult指数：4.0
32.搏击俱乐部Fight Club
年份：1999
级别：R
略评：影迷公认的最经典的Cult片之一。影片中所展现的血腥、残暴的镜头、野蛮的人性以及俱乐部的规则，都被影迷奉为经典
Cult指数：5.0（已看）
33.畸形人Freaks
年份：1932
级别：未定
略评：马戏团里的畸形人受到“正常”人的欺骗，于是开始了复仇。托德布朗宁以犀利的镜头语言打造了这部争议之作
Cult指数：4.5
34.星期五Friday
年份：1995
级别：R
略评：这部小成本电影描述了发生在一个无比漫长的星期五的故事，情节巧妙，无厘头，Cult味十足，是新线的看家法宝
Cult指数：3.5
35.上海异人娼馆Fruits of Passion
年份：1981
级别：未定
略评：日本导演寺山修将东方与西方元素结合，创造了充斥着色情与异国情调的幻想空间。形形色色的“异”是影片极富Cult味
Cult指数：3.0
36.苍蝇The fly
年份：1986
级别：R
略评：将科学家变成苍蝇，恐怕只有大卫柯南伯格才能想出来。这部标志着科幻电影走向惊悚的开始的电影，Cult片经典之作
Cult指数：4.0
37.鬼狗杀手Ghost Dog:The Way of the Samurai
年份：1999
级别：R
略评：吉姆贾木许的一部风格特异的电影，以抑郁沉重的基调讲述了过度肥胖的武士“鬼狗”的杀戮故事，充满了Cult元素
Cult指数：4.0
38.灰色花园Grey Gardens
年份：1976
级别：PG
略评：梅索兄弟贴身记录了杰奎琳肯尼迪的远亲——伊迪丝与小伊迪这对母女之间的纠葛，可以说是一部另类的Cult片
Cult指数：4.5
39.哈罗德与莫德Harold and Maude
年份：1971
级别：PG
略评：这是公认最Cult的电影之一，描写了20岁青年与80岁老妇的惊世骇俗的爱情故事，拥有一切Cult电影所应具有的元素
Cult指数：5.0
40.辣手神探Hard-Boiled
年份：1992
级别：R
略评：吴宇森赶赴美国前执导的一部枪战动作片，尽管枪林弹雨的生死之交已是老调重弹了，但周润发与梁朝伟的组合仍令人惊艳
Cult指数：5.0（已看）
41.不速之客The Harder They Come
年份：1972
级别：R
略评：这是一部牙买加电影，描述了一个颇具音乐天赋的穷小子最终走上贩毒之路的故事，反传统的电影主题彰显其Cult风格
Cult指数：4.0
42.希德姐妹帮Heathers
年份：1989
级别：R
略评：这是一部反青春的青春片，薇诺娜赖德与克里斯汀史莱特就像是青春版的邦尼与克莱德，疯狂的进行一系列杀人活动
Cult指数：4.0
43.八仙饭店之人肉叉烧包Human Pork Chop
年份：1992
级别：|||
略评：经典Cult片，黄秋生成功塑造了一个变态杀人狂角色，极富戏剧性的表演令人不寒而栗，他也凭此片获得了香港金像奖影帝
Cult指数：4.0（已看）
44.杀手阿一Ichi The Killer
年份：2001
级别：未定
略评：日本恐怖大师三池崇史精心打造的一部异常暴力的电影，也是一部绝对考验感官极限的电影，当然它也非常Cult
Cult指数：4.0（已看）
45.铁男Iron Man
年份：1989
级别：未定
略评：在冢本晋也的电影中，普通人突然与金属融合成了怪物，表达了对机械文明和信息社会的恐惧，极富Cult意味
Cult指数：4.0
46.拯救绿色星球Jigurerul Jikyeora
年份：2003
级别：18
略评：申河均以奇装异服饰演以拯救地球为己任的普通人，他认为化工厂老板是外星人，并将之囚禁，而结局出人意料
Cult指数：4.0
47.杀死比尔Kill Bill
年份：2003
级别：R
略评：昆汀塔伦蒂诺的动作大片，将邵氏风格杂糅到血流成河的屠杀中，多些爽快少了恐惧，这正是其Cult风格所在
Cult指数：5.0（已看）
48.攻壳机动队Kokaku Kidotai
年份：1995
级别：R
略评：动画大师押井守的电影无法用语言来描述，精神属性的灵魂成了影片的唯一的主角，对工业社会的恐惧被无限放大
Cult指数：4.5
49.黑客帝国Matrix
年份：1999
级别：R
略评：沃卓斯基兄弟是料理大杂烩的高手，将存在主义哲学与超时代网络虚拟世界混杂在一起，创造了这部非凡之作
Cult指数：4.0（已看）
50.巨蟒和圣杯Monty Python and The Holy Grail
年份：1975
级别：PG
略评：特里吉列姆以调侃的方式讲述亚瑟王在寻找圣杯的过程中经历的种种趣事，充满了奇思妙想与Cult元素
Cult指数：5.0
51.记忆碎片Memento
年份：2000
级别：R
略评：克里斯托弗诺兰的成名作，描述了失忆的男主角寻找妻子被害真相的故事，倒序及插叙手法令此片非同凡响
Cult指数：5.0（已看）
52.亲爱的妈咪Mommie Dearest
年份：1981
级别：PG
略评：影片揭露了大明星琼克劳富在私生活中以各种惨无人道的方式虐待养子养女，真实的镜头语言曝光了丑恶的真相
Cult指数：3.0
53.裸体午餐Naked Lunch
年份：1991
级别：R
略评：大卫柯南伯格的名作，是极少数能够对服食迷幻药后的状态进行深刻描绘的电影之一，是一部极受推崇的Cult片
Cult指数：3.5
54.困惑的浪漫Nekromantik
年份：1987
级别：未定
略评：从对尸体的狂热爱好，到自残寻求快慰，德国导演尤戈布特格雷特的疯狂电影，实为Cult电影的进阶级首选
Cult指数：3.0（已看）
55.老男孩Oldboy
年份：2003
级别：R
略评：被囚禁15年的男人，重获自由生活后开始复仇。朴赞郁以风格化的叙述语言和极富想象力的画面打造了这部惊人佳作
Cult指数：5.0（已看）
56.树婴Otesanek
年份：2000
级别：未定
略评：一对不育的夫妇将树根当成了孩子，却没想到导致更深层的恐惧，扬.史云梅耶打造了这部诡异但大气的Cult片
Cult指数：4.5
57.粉红色的火烈鸟Pink Flamingos
年份：1972
级别：X
略评：约翰沃特斯的代表作，以挑战普通观众的心理承受能力为己任，被认为是有史以来最淫秽最恶心的电影
Cult指数：3.5
58.九号行星外层空间计划Plan 9 From Outer Space
年份：1959
级别：未定
略评：艾德伍德执导的这部影片可谓是Cult片的翘楚，几乎所有最糟糕的元素都可以在影片中看到，绝对考验你的观影信心
Cult指数：3.0
59.低俗小说Pulp Fiction
年份：1994
级别：R
略评：昆汀塔伦蒂诺的成名作，颠覆性的叙事结构、暗涌的黑色幽默、大量的血浆，使整部影片技惊四座，Cult代表作之一
Cult指数：5.0（已看）
60.公主新娘The Princess Bride
年份：1987
级别：PG
略评：美丽的公主、热血的海盗、邪恶的王子及古怪的巨人和野兽，经典童话在罗伯雷纳的手中变成了怪异的Cult片
Cult指数：5.0
61.荒唐小混蛋奇遇记Pee-Wee's Big Adventure
年份：1985
级别：PG
略评：蒂姆波顿的第一部剧情长片，像极了真人出演的动画片，情节有趣搞笑，展现了波顿超凡的想象力与创造力
Cult指数：3.5
62.活跳尸Re-Animator
年份：1985
级别：R
略评：复活的尸体只有吃东西一个目的。影片无特殊之处，却意外得到影迷的喜爱，曾经推出了两部续集，但都不如第一部经典
Cult指数：4.0
63.报信的人Repo Man
年份：1984
级别：R
略评：一部深具时代艺术特色的电影，以其新颖独特的手法，生动勾画出洛杉矶不同文化中的人物形象，节奏明快，影像鲜明
Cult指数：3.5
64.洛基恐怖秀The Rocky Horror Picture Show
年份：1975
级别：R
略评：轰动一时的Cult片代表作，美国“午夜场电影”经典之作，也是一部打破常规的科幻歌舞片，拥有无数的拥趸
Cult指数：5.0
65.青春年少Rushmore
年份：1998
级别：R
略评：韦斯安德森的第二部长片，描述了才华横溢的迈克斯的故事，其喜剧风格与描述故事的方式均得到影迷的赞赏
Cult指数：4.5
66.索多玛120天 Salo,or The 120 Days of Sodom
年份：1976
级别：NC-17
略评：帕索里尼的野心之作，充斥着大量的隐喻情节，但其中大量挑战观众心理承受能力的画面，令普通影迷望而却步
Cult指数：4.0（已看）
67.僵尸肖恩Shaun of The Dead
年份：2004
级别：R
略评：年仅30的上班族肖恩，在周围人都变成了僵尸后，意外地成为了朋友的精神领袖。这部英国电影一上映就造成了轰动效应
Cult指数：4.5（已看）
68.浅坟Shallow Grave
年份：1994
级别：R
略评：三个知己良朋，一笔来路不明的巨款，再加上一具尸体，一场Cult好戏就此开锣。丹尼保尔打造了这部精彩的电影
Cult指数：3.5
69.艳舞女郎Showgirls
年份：1995
级别：NC-17
略评：《本能》之后，保罗范霍文以变本加厉的性感展示了奢靡豪华的艳舞表演，尽管此片名声奇差，但仍然有相当数量的拥趸
Cult指数：2.5
70.火爆群龙Slap Shot
年份：1997
级别：R
略评：乔治罗伊希尔与保罗纽曼联手，以直率粗暴的镜头语言打造了这部男性化十足的运动片，颇具争议性
Cult指数：4.0
71.稻草狗Straw Dogs
年份：1971
级别：R
略评：电影大师萨姆派金帕的暴力电影杰作，在最后半小时里，达斯汀霍夫曼以令人震惊的火爆动作诠释了暴力的意义
Cult指数：4.5
72.天堂异客Stranger Than Paradise
年份：1971
级别：R
略评：一部内敛干涩的电影，在黑白影像后面，几位寂寞男女的感情暗流波涛汹涌，直到影片最后才爆发，令人惊心动魄
Cult指数：4.5
73.全职浪子Swingsers
年份：1996
级别：R
略评：道格李曼执导的一部喜剧杰作，有文斯沃恩主演，讲述了两个青年人的寻爱之旅，并不是严格意义上的Cult电影
Cult指数：4.5
74.摇滚万岁This is Spinal Tap
年份：1984
级别：R
略评：影片刻意杜撰了一个英国摇滚乐团，以仿纪录片的形式制作出了一部对当代摇滚乐尖锐嘲讽的高水准喜剧
Cult指数：5.0
75.天生爱神The Adventures of Buckaroo Banzai Across The 8th Dimension
年份：1984
级别：PG
略评：这是一部离奇而搞怪的杂烩电影，将科幻、喜剧、冒险、外星人等等乱七八糟的东西融合于一炉，是一部奇异的Cult片
Cult指数：3.0
76.冷暖群芳 The Best of Everything
年份：1959
级别：未定
略评：让尼古拉斯科执导，描述了纽约出版界女作家生活状态，爱情与事业的不同遭遇。一部非常另类的Cult片
Cult指数：3.5
77.老兄The Mack
年份：1973
级别：R
略评：刚出狱的黑人青年被迫卷入了两个白人警察与黑道老大的战争中，Cult意味并不明显，但是其暴力色彩相当出众
Cult指数：3.0
78.德州链锯杀人狂The Texas Chainsaw Massacre
年份：1974
级别：R
略评：根据真人真事改编，得到无数恐怖片影迷的推崇，其血腥恐怖程度相当吓人，曾推出续集及重拍版，但都不如此片经典
Cult指数：3.5
79.毒魔复仇The Toxic Avenger
年份：1985
级别：未定
略评：迈克尔赫兹与劳埃德考夫曼将恶搞、怪物、喜剧等杂烩融于一炉，打造了这部疯狂电影，是一部典型的Cult片
Cult指数：3.0
80.极度空间They Live
年份：1988
级别：R
略评：异性怪物为控制地球，作出种种恶行，正义之士不惜一切与之对抗。一部将科幻、怪物与Cult巧妙融合的佳作
Cult指数：3.5
81.僵尸三部曲Trilogy of The Dead
年份：1968、1978、1985
级别：R
略评：乔治-A-罗梅罗的代表作，开创了僵尸电影潮流，以天马行空的创意和对观众的有效刺激而闻名影坛，是影史经典名作
Cult指数：5.0
82.十二猴子Twelve Monkeys
年份：1996
级别：R
略评：特里吉列姆以宿命悲剧成就了这部科幻名作，现实与虚幻、理智与疯狂的有机结合，将此片推上Cult片顶峰
Cult指数：5.0（已看）
83.超高频Uhf
年份：1989
级别：PG-13
略评：杰伊李维以戏仿、恶搞的手法，导演了这个疯狂的搞笑电影。搞怪大师威尔�%B
明白短暂变大之夫电影的一些要点，希望可以给你的生活带来些许便利，如果想要了解其他内容，欢迎点击百视网的其他栏目。
